DIFFUSION EN CONTINU GRATUITE
du 24 NOVEMBRE au 21 DÉCEMBRE 2021

S.P.A.N.E. (Screening of Performance Art in the Natural Environment) a été conçu, il y a dix ans, comme une plateforme permettant de visionner et de discuter collectivement des vidéos de performances. S.P.A.N.E. 2021, est organisé par l’artiste/commissaire Johannes Zits, dont sa pratique artistique partage une affinité avec les cultures dans lesquelles l’humanité est considérée en relation continuelle avec la nature.

RPL Film Theatre présente :

S.P.A.N.E 2021 : L'AIR

Organisé par Johannes Zits

Table Ronde

Diffusée en direct, le lundi 29 novembre 2021

Assistez à une discussion au sujet du programme « S.P.A.N.E. 2021 : AIR » avec le commissaire Johannes Zits et des artistes du programme. La discussion sera diffusée en direct sur YouTube et accessible sur VUCAVU en cliquant sur l’onglet vidéo ci-dessous dès qu’elle sera en ligne.

S.P.A.N.E. 2021 : L'AIR

Les deux précédentes projections de la série S.P.A.N.E. 2021 abordaient des présences très tactiles, soit la TERRE et l’EAU. Pour la plus récente projection de S.P.A.N.E. 2021, les artistes ont utilisé la vidéo pour documenter des performances inspirées du sujet le plus insaisissable, mais pourtant omniprésent : l’AIR. Un souffle, la poussière, la lumière, le son, l’esprit de quelqu’un — ces phénomènes sont éphémères et temporels, ayant généralement un début et une fin ambigus.

L’AIR que nous respirons peut aussi contenir de la vapeur d’eau, des particules de poussière, ainsi que d’innombrables créatures microscopiques. C’est un moyen de transmission idéal pour la lumière et le son, ainsi que la circulation de la température; donc en fait, l’AIR maintient le son et la lumière, et il a une emprise sur le flux énergétique dans de nombreuses dimensions.

... l’AIR maintient le son et la lumière, et il a une emprise sur le flux énergétique dans de nombreuses dimensions

Saturated image with digital glitches of a person laying on the ground holding a stick in the air

Image fixe de "As the World Turns" (2015), Didier Morelli

Sans présence solide, comment l’AIR peut-il être touché ou attrapé? Pouvons-nous imaginer l’espace entre deux « choses » comme étant aussi une « chose »? Comment pouvons-nous démontrer notre respect et notre reconnaissance de l’existence de l’AIR? Regarder et écouter ce qui est dans l’AIR, ce qu’il a à nous dire; observer et faire l’expérience de ses forces vitales — voici des façons d’honorer le plus fondamental et essentiel des éléments

- Johannes Zits

Pouvons-nous imaginer l’espace entre deux « choses » comme étant aussi une « chose »?

À PROPOS DU COMMISSAIRE

Johannes Zits

Johannes Zits, artiste basé à Toronto, concentre sa pratique multidisciplinaire sur les sens divers générés par un corps, qu'il soit humain ou pas, et pousse la notion de performeur à inclure la nature elle-même. Depuis ses études à l'Université York en 1984, Zits a présenté ses oeuvres à travers le Canada et à l'étranger, notamment des performances pour la 8e Encuentro, Sao Paulo, Brésil (2013) ; le festival international du film sur l'art, Montréal (2013); et des variations de performances sur l'«île»: M:ST Festival, Calgary; Yuz Museum, Shanghai; Meta, Chongqing, Chine; et La Havane, Cuba (2014-16). Entre 2011 et 2014, il a animé un atelier intensif d'art performance à Artscape Gibraltar Point et a été le commissaire des premières éditions de S.P.A.N.E. (Screening of Performance Art in the Natural Environment). Il a fait également partie de l'équipe de curateurs de Duration And Dialogue (2015 -17). En 2019, le Musée contemporain de Copenhague a commissionné Zits à réaliser une partition pour leur collection permanente. En 2020, il s'est produit à la Biennale internationale d'Asuncion, au Paraguay. En 2020, il a été en résidence à la galerie McIntosh de la Western University, à London, en Ontario, où il a pu présenter l'exposition «Listening To Trees» et réaliser une vidéo de 20 minutes intitulée «Checking In On An Old Copper Beech».